彩绘漆镇墓兽（漆器） 战国 上海博物馆藏

识文描金盝顶舍利函（漆器）北宋 浙江省博物馆藏

沈正镐制彩漆鳌鱼桃盘（漆器）清 上海博物馆藏

中国是漆器的发源地。天然漆是中国的特产，国外称它为漆中之王，所谓“白如雪，红似血，黑似铁”，便是其在各种状态下所呈色泽的优美写照。而耐磨、耐蚀，越陈越漂亮更是其独具的优秀品性。由此，用生漆制成的工艺品，也便可以逾千年寒暑而不失其光彩，从而与陶瓷、丝绸一起并称为中国古代传统艺术之三大瑰宝，声誉享遍全球。而揭开漆艺历史的，是距今已7000年的浙江余姚河姆渡新石器时代遗址出土的一个漆碗。

日前，“千文万华——中国历代漆器艺术展”在上海博物馆展出，此次展览系统展示了280余件自战国时期直至20世纪的中国漆器珍品，其中270余件为上海博物馆馆藏。这也是上海博物馆首次系统、完整地展出馆藏漆器，上一次举办这样的漆器特展还是在39年前。上世纪50年代，上海博物馆在建馆初期就收藏了大量漆器。在这批收藏的基础上，恰逢考古发掘湖北省江陵望山沙冢楚墓、江陵凤凰山168号西汉墓和云梦睡虎地秦墓等墓葬中出土大量漆器的契机，上海博物馆于1979年11月与湖北省博物馆联合举办了“湖北省出土战国秦汉漆器展”，展示了荆楚地区出土的战国秦汉漆器。这场关于漆艺的视觉盛宴打开了人们认识中国漆器的大门，吸引了更多学者关注漆器，推动了全国对漆器尤其是早期漆器的研究。

与当年聚焦某一地区、某一时代的展览不同，此次特展以工艺为纲，以时间为序，分为六大部分，从新石器时代的萌芽探索，到战国、秦汉的漆彩飞扬，一直到宋元明清的百花齐放，直观反映了波澜起伏而瑰丽绚烂的中国漆器史。品种有彩绘、素髹、雕漆、螺钿、金饰、建漆等，涵盖了中国漆器史上两大高峰时期的多数工艺品种。

漆器以木、铜、骨、角等材质为胎，髹以天然大漆，具有防水防蛀的优良特性。早在新石器时代，我国先民已经开始制造与使用漆器，河姆渡遗址出土的朱漆碗、良渚遗址出土的嵌玉漆杯、跨湖桥遗址出土的漆弓都在诉说着中国先民使用漆的悠久历史。经历新石器时期的萌芽与商周的不断探索，漆器发展至战国和秦汉达到了繁荣时期，造就了漆器发展史上的第一个高峰。这一时期的礼仪、生活、丧葬用品，都可以用漆器制作，各地墓葬中出土的以彩绘为主的漆器数以万计。此次展览的第一部分“漆彩飞扬”，主要展示了38件战国至秦汉彩绘漆器。彩绘漆器是出现时间早而又延续时期长的漆器品种。自新石器时期开始萌芽，经过夏、商、周时期不断探索，到战国、秦、汉时期达到鼎盛，以后历朝历代都有制作。展览中有一批上海博物馆于2008年从湖北省荆州博物馆调拨的该地区墓葬出土器物，再加上部分近年来入藏的器物，风格各不相同，可以反映这个时期漆器生产的普遍性。

宋元明清是漆器史上的第二个高峰时期，品种繁多，数量可观，而且以艺术品居多，出现了“千文万华”的局面。这也是此次展览展示的重点。为了向观众介绍此前为社会了解不多的宋金时代漆器，上海博物馆特别借展了浙江省博物馆、常州博物馆、福州市博物馆、大同市博物馆所藏的7件重要出土漆器珍品，有些堪称顶级国宝，自出土以来从未离开过当地。

除了繁复的花纹，清新淡雅的素髹也是漆器艺术中经久不灭的审美之一。简约的素髹漆器历代皆有制作，承袭时间悠久。通常仅以单色或双色漆的髹涂为装饰，体现了古人高雅的审美情趣。展览第二部分“清雅素髹”共展示素髹漆器24件。展品中有上海地区出土的宋元时期日用品，也有古琴等高雅艺术用品，精致内敛，气息古朴。清代乾隆时期菊瓣形朱漆脱胎器制作工艺高超，装饰华丽，体现了皇家的审美情趣。

雕漆是漆工艺中浓墨重彩的一笔。与镶嵌引入其他材质不同，雕漆是色彩与空间的艺术。雕漆是在器胎上层层髹漆至数十层或百多层，再用刀雕刻出纹饰的漆器，按所髹漆色和雕刻方法的不同又可分为剔犀、剔黑、剔红、剔黄、剔彩等，是传世漆器中数量最多的品种。展览第三部分“雕锦镂华”展示了历代雕漆实物96件，这是展览最为重要的部分。这一部分按照品种和年代顺序加以展示，力图让观众较为全面地了解雕漆发展的历史。

螺钿是用螺、蚌的外壳在漆器表面加以装饰的工艺，有厚螺钿和薄螺钿两种类型。宋元时期螺钿工艺精进，钿片逐渐变薄，出现了许多佳作。此次“螺钿萋斐”部分的展品中，宋元时期“黑漆螺钿楼阁人物图菱花形盒”“黑漆螺钿人物图圆盒”均为海外回流文物，国内罕见，十分珍贵。清代螺钿精益求精，钿片薄如蜂翼、细若秋毫，普遍采用点螺工艺，局部片嵌金花，其构图、配色模拟书画趣味，随彩而施，光华可赏。

漆器的金饰工艺由来已久，品种繁多，主要可分为嵌饰与描饰两大类。唐代最为流行的金银平脱工艺，也归入嵌饰类。与金饰相关的漆器工艺最常见的是戗金和描金。“金髹彩妆”部分展示了各种金饰加彩的漆器50件，展品中有江苏省常州市武进县村前乡宋墓出土的“朱漆戗金人物花卉纹菱花形奁”、浙江瑞安北宋慧光塔出土的 “识文描金舍利函”，分别代表了宋代戗金、描金漆器的最高水平。

福州脱胎漆器是在继承中国漆艺传统的基础上发展起来的一个工艺门类，轻巧光亮，色彩丰富，工艺独特。其开创者为清乾隆年间福州府侯官县（今福州市）沈绍安，他恢复古代纻胎技法，巧配髹漆用色，使漆器更加盈巧艳丽，颇具观赏性。沈氏后人在此基础上创制薄料彩髹技法，同时创新发展出数十种髹饰技法，使福州脱胎漆器成为颇具特色的工艺品种。展览最后一个部分“闽风瑞光”就集中展示了近现代福州沈绍安开创的脱胎彩绘漆器21件，另有1件厦门漆线雕代表作，它们是20世纪福建地区漆器工艺的代表性品种，时代气息浓厚。

明代黄成著、杨明注《髹饰录》为我国现存的唯一古代漆工专著。杨明在其中漫谈历代漆器工艺时，用“千文万华，纷然不可胜识”来慨叹漆器技艺发展至明代品种繁多，使人目不暇接的盛状。而明代之后，漆器艺术的发展也未曾停下步伐。中国漆器历经数千年的积累与发展，在此过程中品类不断丰富、用途不断拓展和迁移、工艺不断继承并创新，呈现出丰富多元的面貌。“尽管漆器在不少国人的印象中是‘小门类’，但漆器是中国的国粹，战国汉墓当中出土的漆器成千上万。中国历代漆器，可以是日用品，也可以是高档礼品，是中国人真正的一种奢侈品。”此次展览策展人、上海博物馆研究员包燕丽说。

据了解，展览期间，上海博物馆联合中国文物学会举行了“中国古代漆器国际学术研讨会”暨“2018年中国文物学会漆器珐琅器专业委员会年会”，来自大英博物馆、纽约大都会博物馆、东京国立博物馆、北京故宫博物院、湖南省博物馆等单位的文博专家，以及耶鲁大学、清华大学等高等院校的学者和全国各地漆器研究单位的近百位专业人士参加了此次会议。