12月18日，展览“重生：巴洛克时期的西里西亚”在北京首都博物馆举行。展览以精英阶层的重构、巴洛克艺术的兴起、市民生活的重建三个部分展开，讲述巴洛克时期波兰西里西亚的历史与独特文化。

据相关介绍，西里西亚是历史上中欧的一个地区。今天这一区域的大部分位于波兰西南，西里西亚地区自然资源丰富,使之成为地区强权争夺之地，导致了其边界变化、政杈更迭不断。从公元9世纪到18世纪，西里西亚先后为大摩拉维亚、波西米亚、波兰王国、神圣罗马帝国以及普鲁士等政权所统辖,并由此带来了多民族的交流和文化艺术的融合。巴洛克时期是西里西亚重新焕发生机的历史阶段。经历过17世纪初叶残酷的“三十年战争”之后，西里西亚人民终于获得了“重生”，社会的稳定、经济的复苏、宗教的变革使西里西亚这个资源富饶的中欧地区成为了巴洛克艺术繁荣兴盛的一方乐土。

时逢波兰重获独立100周年，坐落于西里西亚名城弗罗茨瓦夫的弗罗茨瓦夫国立博物馆成立70周年，中波人民也即将于2019年迎来两国建交70周年。基于2017年签署的战略合作协议以及展览互换协议，中国首都博物馆与波兰弗罗茨瓦夫国立博物馆分别于2017年和2018年策划了“晚明时期的中国人生活”展和“重生：巴洛克时期的西里西亚”展，为两国观众带去独具特色的中波历史文化和文物精品。正在首都博物馆拉开序幕的“重生：巴洛克时期的西里西亚——波兰佛罗茨瓦夫国立博物馆馆藏精品展”为中国观众展示了76件最具代表性的绘画、雕塑及手工艺品，这批展品是由弗罗茨瓦夫国立博物馆馆长、本展策展人皮奥特拉?奥施查诺夫斯基先生精心选取的，兼顾了展览的学术性与观赏性。此展正在首都博物馆地下一层A展厅展出，展期为2018年12月18日至2019年3月24日。

巴洛克艺术拥有着自生的动感和强烈的生命力色彩，展厅的布置无处不彰显着巴洛克装饰元素的艺术风格，整体基调华美而活泼，观众踏着巴赫的大提琴音乐走进展厅，便可看见此次展览的精神核心“重生”二字，以及投影在字体之上的卷草纹。红色帷幕衬得画展主题文字熠熠生辉，艺术灯光投射在一旁的几何形状布景之上，极其生动地展示了西里西亚地图街道和建筑，以及流经整个地区的奥得河。展厅的空间分割也采用了巴洛克建筑的拱顶、曲面等建筑风格特征，将展品与环境完美地结合在一起，使观众能更真实地体验其时其地的艺术氛围和生活面貌。就展览的逻辑与构思而言，是以17世纪下半叶为时间线索，以“三十年战争”的结束为背景，来展现西里西亚地区巴洛克艺术的繁荣和社会经济的复苏。

“重生”

展题与布景

全展分为三个部分：精英阶层的重构、巴洛克艺术的兴起、市民生活的重建，分别从西里西亚地区精英阶层的写照、两位最重要的艺术家——画家米夏埃尔·威尔曼和雕塑家马蒂亚斯·施坦因尔在该地区实现的创作以及新兴市民阶层创造的手工艺品这几个方面来讲述巴洛克时期波兰西里西亚的历史与独特文化。

第一部分为观众展现了西里西亚地区精英阶层的形象，在复杂多变的政治格局下，精英阶层由世俗权力与宗教势力中的新旧贵族、以及刚刚崛起的新兴市民重新构建，这批绘画以代表各种身份的人物肖像为主，如波兰王国时期的旧贵族、神圣罗马帝国皇帝的代理人、新教贵族、神职人员以及新兴的中产市民，还有以斐迪南三世皇帝为主题的仪式性画面。

这是一幅新一代西里西亚天主教会修道院院长伯纳德·罗萨的肖像，它的特别之处在于这只是为创作另一幅肖像画而画的草稿，甚至画布是从另一幅戴珍珠的女人画像上裁剪下来的，但从其完成度和写实性上仍可以看出画家威尔曼对画中人物进行了深刻的心理分析，描绘出了本人的精力充沛和博学多才。

《伯纳德·罗萨肖像》

与其他油画有着最大不同的是这幅《沃尔夫冈·沙施密特肖像》，与其说它是一幅油画，不如说它是一个室内装置，因为在其背后附有一个时钟，人物的眼珠可以左右移动，仿佛目光追随着观者，充满着猎奇和趣味性。

《沃尔夫冈·沙施密特肖像》

眼珠局部细节

这两件巨幅肖像描绘的是汉斯·恩斯特和其妻子安娜·索菲，夫妇二人的服饰几乎还原了17世纪中期欧洲宫廷服饰风尚的细节，华贵又时尚。奶白色和金色的锦缎面料表现得尤其有光泽感，衣领、袖口、帽檐以及夫妇身上的首饰细节面面俱到，整体色调非常和谐宁静，既彰显出夫妇二人婚姻的和谐美满，又表明他们尊贵的身份和富裕的程度。

《汉斯·恩斯特·瓦恩斯多夫和安娜·索菲·瓦恩斯多夫肖像》

与以上精美的油画相比，版画的尺幅虽较小一些，但细节表现和纪念意义毫不逊色。和皇帝的死亡有关的这两幅版画在人物的形象之余还精心刻画了空间和环境的真实画面，《利奥波德一世皇帝墓志铭》展示了利奥波德一世葬礼的场景，皇帝的遗体安详地躺在被蜡烛所围绕的灵柩台里，画面下方一只鹰紧握的涡卷饰牌上印有赞美逝者伟大的诗篇。另一幅《斐迪南三世皇帝停灵室》则侧重于表现空间的纵深感，将停灵室内装饰的繁复描绘得十分精彩，画面庄严肃穆。还有一些刻画了弗罗茨瓦夫医生、议员、牧师的更小尺幅的版画，精巧而简约。

《利奥波德一世皇帝墓志铭》

《斐迪南三世皇帝停灵室》

《牧师米夏埃尔·海尔曼肖像》

第二部分为巴洛克艺术的兴盛，展现西里西亚地区在“三十年战争“结束后迎来的艺术转折时期，当推崇张扬、惊艳和激情的巴洛克艺术的天主教代替了崇尚简朴的新教，西里西亚地区也就迎来了艺术新的繁荣。这一时期最为杰出的艺术家则是画家米夏埃尔·威尔曼和雕塑家马蒂亚斯·施坦因尔，他们为西里西亚创作了大量充满想象力和感染力的艺术品，因而受到广泛赞誉。米夏埃尔·威尔曼出生于普鲁士的哥尼斯堡，曾前往荷兰、柏林和布拉格等地学习绘画，特别是曾造访了荷兰阿姆斯特丹的著名画家伦勃朗的工作室，因此成长为一名优秀的巴洛克风格画家。他在西里西亚定居后，除了为修道院创作了大量宗教题材的油画和天顶壁画，还创作很多神话主题作品和人物肖像。这次展览，他的作品虽然数量并不多，但却包含了他创作的各类主题，全面展示了作者多变的风格。雕塑家施坦因尔虽然不像威尔曼那样长期定居在西里西亚，却一样为西里西亚留下了大量的艺术珍品。这次展览集中展出了他为卢比昂日修道院教堂的大量雕塑作品，特别是天使唱诗班座椅雕塑群。雕塑群中的每一件作品展现了巴洛克艺术的精美与生动。

米夏埃尔·威尔曼《自画像》

中世纪传说、古希腊神话和圣经故事是米夏埃尔·威尔曼的画作中常见的主题，这些油画尺幅较大，画面动感强烈、色彩明快。《圣乌尔苏拉》表现了圣乌尔苏拉被弓箭射中的场景，人物惊惧的表情生动无比，腰间的祖母绿绸带油彩明艳；《绑架珀耳塞福涅》有着独创的色彩和光线布局，画面更具活力；《召唤圣马太》、《逃往埃及》等宗教故事题材则是以风景来表现叙事性的历史画面，人物活动并不那么显眼，整个作品更像含义简单的风景画。

《圣乌尔苏拉》

《绑架珀耳塞福涅》

《召唤圣马太》

《逃往埃及》

雕塑家施坦因尔为卢比昂日修道院教堂制作的天使唱诗班座椅是其最重要的作品之一，制作于1681到1696年，安装在教堂中殿两侧，由18个座椅和2个木屋组成，由莨苕叶形装饰作为分割，在叶形装饰中还雕刻有各种动作活泼的小天使。

贝壳图案檐口装饰及莨苕叶形装饰

?三个天使头像装饰及莨苕叶形装饰

小天使

大卫

坐狮与小天使

穿过两个坐狮与小天使中间的门廊，就到了展现西里西亚市民生活的第三部分。1618年至1648年的“三十年战争”为西里西亚带来了灾难性的破坏，人口骤减。而展览所要展现的正是战争之后城市经过复兴，重新走向了繁荣。展出的十几件金属手工艺品，均与行会有着密切的联系，而行会的兴盛则是这一时期欧洲社会经济繁荣的重要标志。此外，由于西里西亚手工艺人的智慧与高超技艺，使这些手工艺品广受赞誉。展览中还展出了8幅版画，既有展示城市风貌的全景画也有表现城市生活悲欢离合的内容。

《婴儿与守护天使》

《别鲁图夫城堡前的烟花表演》

《从南侧看弗罗茨瓦夫全景》

破甲剑

带子弹带的火药罐

弗罗茨瓦夫剪毛呢工行会葬礼盾形铭牌

弗罗茨瓦夫渔夫行会葬礼盾形铭牌

克沃兹科染料行会酒壶

西里西亚的巴洛克时期是痛苦与美妙并存的时代，人性中的贪婪、暴戾、对权力与财富的欲望是战争发生的诱因，但人性对爱与美的渴求，对创造和安定的向往也是艺术发生的必然结果。西里西亚是波兰的一个缩影，也是欧洲的一扇窗，通过它可以窥见世界某个角落文化和艺术在时间长河中的印记，并由此更加珍惜眼前的和平与安宁，不断追求物质与精神的富足。